A imagem integra uma adaptação em quadrinhos da obra Grande sertão: veredas, de Guimarães Rosa. Na representação gráfica, a inter-relação de diferentes linguagens caracteriza-se por
a) romper com a linearidade das ações da narrativa literária
b) ilustrar de modo fidedigno passagens representativas da história.
c) articular a tensão do romance à desproporcionalidade das formas.
d) potencializar a dramaticidade do episódio com recursos das artes visuais.
e) desconstruir a diagramação do texto literário pelo desequilíbrio da composição.
Resolução Em Texto
Matérias Necessárias para a Solução da Questão
- Literatura Brasileira (Guimarães Rosa / Grande Sertão: Veredas).
- Linguagens e Códigos (Leitura de Imagens e Histórias em Quadrinhos).
- Intertextualidade e Adaptação.
Tema/Objetivo Geral:
Analisar a função dos recursos visuais em uma adaptação literária. Compreender como o desenho e a diagramação não apenas “copiam” o texto, mas ampliam seu sentido emocional (dramaticidade).
Nível da Questão:
Médio.
Justificativa: O aluno precisa ter a sensibilidade estética para perceber que a imagem não está ali apenas para “enfeitar”, mas para adicionar uma camada de tensão e violência que o texto sozinho descreve de outra forma.
Gabarito:
Letra D – potencializar a dramaticidade do episódio com recursos das artes visuais.
Resumo: A onomatopeia gigante (“PAM!”), o uso intenso de sombras (chiaroscuro), o ângulo da arma e a figura distorcida do animal criam uma atmosfera de terror e tensão que eleva (potencializa) a narrativa escrita.
Resolução Passo a Passo
1️⃣ PASSO 1 – O QUE A QUESTÃO QUER? (O MAPA DA MINA)
A Missão:
A questão nos apresenta uma página de HQ que adapta uma cena de Grande Sertão: Veredas. A missão é identificar qual é o efeito gerado pela mistura de texto (falas de Riobaldo) com imagem (desenho expressionista). O que o desenho faz com a história?
A Analogia Central (O Filme de Terror):
Imagine ler um roteiro que diz: “O monstro aparece e ele atira”. Agora, imagine ver essa cena no cinema com uma trilha sonora estridente, luzes piscando e um close no rosto do monstro.
O texto é o roteiro. O desenho na HQ funciona como a trilha sonora e a iluminação: ele dita o clima da cena. A questão quer que você identifique esse “upgrade” de emoção.
Nosso Plano de Ataque:
- Observar os elementos gráficos: traços, sombras, onomatopeias.
- Ler o texto para entender o contexto (morte de um bezerro “demoníaco”).
- Conectar o estilo do desenho (sombrio/violento) com o efeito na leitura (drama).
2️⃣ PASSO 2 – DESVENDANDO AS FERRAMENTAS (A CAIXA DE FERRAMENTAS)
Vamos usar o Scanner de Linguagem Visual para dissecar a imagem:
| Elemento Visual | Função na Narrativa |
| Onomatopeia “PAM!” | Gigante e no topo. Representa o barulho ensurdecedor e a irreversibilidade da morte. |
| Alto Contraste (Preto e Branco) | Cria um clima de mistério, medo e violência (estética Noir ou Expressionista). |
| O Bezerro Distorcido | O texto diz “máscara de cachorro”. O desenho mostra uma criatura grotesca, validando o medo das personagens de ser o “demo”. |
| Diagramação Vertical | A fumaça e o corpo do animal ocupam a página de cima a baixo, dando peso e imponência à cena. |
Ferramenta Literária: Adaptação Intersemiótica.
É a tradução de uma linguagem (verbal/livro) para outra (verbal+visual/HQ). O objetivo nunca é ser apenas uma cópia, mas sim uma releitura que usa as armas da nova mídia (no caso, o impacto visual).
3️⃣ PASSO 3 – INTERPRETAÇÃO GUIADA (MÃO NA MASSA)
Vamos analisar a cena como críticos de arte.
O texto de Guimarães Rosa já é poderoso: “Um bezerro branco, erroso… determinaram – era o demo.”
Mas olhe para a imagem. O desenhista (Eloar Guazzelli) não desenhou um bezerrinho fofo. Ele desenhou um monstro sombrio.
Olhe a arma. Ela está em destaque, no alto, disparando.
Olhe a fumaça. Ela desce e envolve o animal.
Essa combinação não serve para “explicar” o texto (a gente já entendeu lendo). Ela serve para fazer você sentir o medo e a violência do sertão. Ela torna a cena dramática (teatral, intensa, emocionante).
🚨 ARMADILHA CLÁSSICA! 🚨
CUIDADO com a palavra “Fidedigno” (Letra B).
Muitos alunos pensam: “A adaptação tem que ser igual ao livro”. Errado! Uma adaptação fidedigna demais seria chata ou impossível, pois são linguagens diferentes. O quadrinho precisa interpretar visualmente, e não apenas ilustrar o que está escrito. O desenho adiciona, não apenas repete.
A Bússola (O Perfil do Culpado):
- Síntese do raciocínio: Os recursos gráficos (traço, sombra, som visual) aumentam a intensidade emocional da cena descrita.
- Expectativa: Devemos buscar palavras como “intensificar”, “potencializar”, “dramatizar” ou “ampliar sentido”.
4️⃣ PASSO 4 – ALTERNATIVAS COMENTADAS (A AUTÓPSIA)
a) romper com a linearidade das ações da narrativa literária.
- Diagnóstico do Erro: Análise Técnica Incorreta.
- Análise: A HQ mantém a linearidade: o personagem vê, decide atirar, atira (“PAM!”) e comenta o resultado. Há uma sequência lógica (começo, meio e fim) na página, seguindo o fluxo de leitura ocidental (cima para baixo, esquerda para direita).
- Conclusão: 🔴 Alternativa incorreta.
b) ilustrar de modo fidedigno passagens representativas da história.
- Análise: 🟡 PARCIALMENTE CORRETA / O GRANDE DISTRATOR.
- Por que atrai: Sim, está ilustrando a história.
- Por que falha: A palavra “fidedigno” sugere uma cópia exata ou documental. A arte aqui é expressionista, subjetiva, interpretativa. Ela deforma a realidade para mostrar a emoção (o bezerro parece um monstro). Além disso, a função da arte na HQ vai além de “ilustrar”; ela narra junto.
- Conclusão: 🔴 Alternativa incorreta.
c) articular a tensão do romance à desproporcionalidade das formas.
- Análise: 🟡 DISTRATOR TÉCNICO.
- Por que atrai: As formas parecem desproporcionais (o bezerro alongado).
- Por que falha: Embora haja certa desproporção, ela é uma ferramenta para o objetivo maior (dramaticidade). A alternativa D é mais abrangente e precisa sobre o efeito final (potencializar a dramaticidade) do que a C, que foca apenas em um recurso técnico (forma) de maneira isolada.
- Conclusão: 🔴 Alternativa incorreta.
d) potencializar a dramaticidade do episódio com recursos das artes visuais.
- Análise: Perfeita.
- “Potencializar”: Dar mais força.
- “Dramaticidade”: A tensão, o medo, a violência do momento.
- “Recursos das artes visuais”: O uso do preto e branco, a onomatopeia, o ângulo de visão.
- A imagem faz o leitor sentir o impacto do tiro e o horror da cena muito mais do que apenas o texto faria.
- Conclusão: 🟢 Alternativa correta.
e) desconstruir a diagramação do texto literário pelo desequilíbrio da composição.
- Diagnóstico do Erro: Interpretação Negativa.
- Análise: “Desconstruir” e “desequilíbrio” soam como se a adaptação tivesse estragado ou bagunçado a obra. Pelo contrário, a composição é equilibrada visualmente para guiar o olho do leitor. É uma reconstrução em outra mídia, não uma destruição.
- Conclusão: 🔴 Alternativa incorreta.
5️⃣ PASSO 5 – O GRAND FINALE (APRENDIZAGEM EXPANDIDA)
Numa HQ, o desenho não é enfeite; é adjetivo, é verbo e é emoção. Guimarães Rosa criou o Sertão com palavras; o quadrinista recriou com sombras.
Resumo-flash: ⚡
“Texto conta o fato, o desenho grita o ato: a imagem é o amplificador da emoção.”
🧠 Para ir Além (A Ponte para o Futuro):
Isso se conecta com o Expressionismo Alemão (nas artes plásticas e cinema), onde a realidade é distorcida para expressar sentimentos subjetivos (medo, angústia). O filme Nosferatu usa sombras assim como essa HQ. Na redação, você pode citar como diferentes mídias (livro vs. filme/HQ) moldam a percepção do público sobre a mesma história.
