Texto I
Logo no início de Gira, um grupo de sete bailarinas ocupa o centro da cena. Mãos cruzadas sobre a lateral esquerda do quadril, olhos fechados, troncos que pendulam sobre si mesmos em vaguíssimas órbitas, tudo nelas sugere o transe. Está estabelecido o caráter volátil do que se passará no palco dali para frente. Mas engana-se quem pensa que vai assistir a uma representação mimética dos cultos afro-brasileiros.
Texto II
Disponível em: www.grupocorpo.com.br. Acesso em: 2 jul. 2019.
No diálogo que estabelece com religiões afro-brasileiras, sintetizado na descrição e na imagem do espetáculo, a dança exprime uma
a) crítica aos movimentos padronizados do balé clássico.
b) representação contemporânea de rituais ancestrais extintos.
c) reelaboração estética erudita de práticas religiosas populares.
d) releitura irónica da atmosfera mística presente no culto a entidades.
e) oposição entre o resgate de tradições e a efemeridade da vida humana.
Resolução em Texto
Matérias Necessárias para Solução da Questão:
- Interpretação de texto
- Artes (dança contemporânea e estética)
- Cultura afro-brasileira (religiões e rituais)
Nível da Questão (ENEM): Difícil
Gabarito: letra C
1º Passo: Análise do Comando e Definição do Objetivo
O comando da questão pede que identifiquemos como a dança, apresentada no espetáculo Gira, exprime um diálogo com as religiões afro-brasileiras, considerando a descrição e a imagem fornecida.
Frase-chave do comando: “No diálogo que estabelece com religiões afro-brasileiras, sintetizado na descrição e na imagem do espetáculo, a dança exprime uma.”
Objetivo: Identificar a característica principal da dança contemporânea no espetáculo Gira, observando sua relação com as religiões afro-brasileiras e como essa relação é traduzida no palco.
Dica Geral: O texto e a imagem sugerem um diálogo entre o erudito e o popular, reinterpretando elementos de práticas religiosas afro-brasileiras no contexto da dança contemporânea.
2º Passo: Análise das Frases-Chave e da Imagem
Texto I:
- “Mãos cruzadas sobre a lateral esquerda do quadril, olhos fechados, troncos que pendulam sobre si mesmos em vaguíssimas órbitas, tudo nelas sugere o transe.” o Esse trecho faz referência ao estado de transe característico de cultos afro-brasileiros, indicando uma conexão espiritual entre corpo e movimento.
- “Mas engana-se quem pensa que vai assistir a uma representação mimética dos cultos afro-brasileiros.” o Aqui, o texto esclarece que a dança não imita diretamente os rituais religiosos, mas os reelabora esteticamente, trazendo uma interpretação artística e contemporânea.
Imagem:
- A fotografia mostra bailarinos com figurinos brancos, remetendo a roupas de rituais afro-brasileiros (como as roupas usadas em cultos do candomblé e da umbanda). Os movimentos são expressivos, sugerindo intensidade e espiritualidade.
- O uso de gestos amplos e o agrupamento dos corpos reforçam a ideia de coletividade e conexão espiritual.
Essência dos textos: A dança apresentada em Gira não é uma cópia literal dos rituais afro-brasileiros, mas uma reelaboração estética, que utiliza elementos dessas práticas para criar uma expressão artística contemporânea.
3º Passo: Explicação dos Conceitos Necessários
Para entender melhor os textos e a relação com a dança, vamos explorar os seguintes conceitos:
- Reelaboração estética: Processo de transformação de elementos culturais em uma nova forma artística, preservando traços originais, mas adaptando-os a outro contexto ou linguagem (neste caso, a dança contemporânea).
- Cultos afro-brasileiros: Práticas religiosas que têm origem em culturas africanas, como o candomblé e a umbanda. Essas religiões utilizam danças, cantos e rituais como formas de expressão espiritual.
- Transe: Estado alterado de consciência comumente associado aos rituais dessas religiões, muitas vezes simbolizado por movimentos repetitivos e intensos.
- Dança contemporânea: Estilo de dança que mistura diferentes influências e utiliza o corpo para expressar ideias, emoções e contextos culturais.
4º Passo: Análise das Alternativas
Agora, vamos analisar cada alternativa com base nos textos e na imagem:
A) Crítica aos movimentos padronizados do balé clássico.
- Análise: Não há menção a uma crítica ao balé clássico. O foco do espetáculo está na reelaboração de práticas religiosas afro-brasileiras, e não em se opor ao balé clássico. Conclusão: Alternativa incorreta.
B) Representação contemporânea de rituais ancestrais extintos.
- Análise: Os rituais afro-brasileiros não são extintos; pelo contrário, continuam vivos e praticados. Além disso, o texto deixa claro que a dança não é uma reprodução dos rituais, mas sim uma interpretação artística. Conclusão: Alternativa incorreta.
C) Reelaboração estética erudita de práticas religiosas populares.
- Análise: Esta é a alternativa correta. O espetáculo reelabora esteticamente (transforma artisticamente) práticas religiosas afro-brasileiras (populares), adaptando-as para a linguagem da dança contemporânea. Isso é evidenciado tanto na descrição quanto na imagem. Conclusão: Alternativa correta.
D) Releitura irônica da atmosfera mística presente no culto a entidades.
- Análise: Não há qualquer indício de ironia no espetáculo. Pelo contrário, o tom do texto e da imagem é respeitoso e reverente em relação aos elementos espirituais dos rituais afro-brasileiros. Conclusão: Alternativa incorreta.
E) Oposição entre o resgate de tradições e a efemeridade da vida humana.
- Análise: O texto e a imagem não tratam de uma oposição entre tradições e a efemeridade da vida. O foco está na transformação artística de elementos religiosos, e não em discussões sobre a duração da vida humana. Conclusão: Alternativa incorreta.
5º Passo: Conclusão e Justificativa
A alternativa correta é a C) Reelaboração estética erudita de práticas religiosas populares, pois o espetáculo traduz artisticamente elementos de rituais afrobrasileiros, preservando sua essência, mas adaptando-os ao contexto da dança contemporânea.
Resumo Final
O espetáculo Gira recria elementos de cultos afro-brasileiros na dança contemporânea, mesclando o popular e o erudito em uma interpretação artística única. A apresentação respeita e transforma as práticas religiosas, destacando a espiritualidade e a conexão entre corpo e movimento.
